MIKE LARRY

Né et élevé dans la ville animée de Montréal. Mike “smash” Larry a fait sa marque ces dernières années. Connu pour ce «son stéréo», il apporte ce groove et de bonnes vibrations à travers le monde, un dancefloor à la fois. En seulement 4 ans, il a gagné l’approbation et le soutien de poids lourds comme Carlo Lio, Nathan Barato, Chris Leibing, D-Unity et bien d’autres encore. Avec sa propre prise sur la house et la techno, il a sorti sur des disques tels que Unity Records, Moan Recordings FunkN Deep pour n’en nommer que quelques-uns.

Il est connu pour ses jeux sonores exceptionnels et ses DJ hautement énergique. Son obsession de tout ce qui est technique, mécanique, déconstruit l’a lancé dans la house et le monde de la techno. Mike Larry est influencé par des noms importants tels que Danny Tenaglia, Carlo Lio, Ben Klock et Joseph Capriatti. Mike Larry se concentre sur le suivi de ces DJs et ces producteurs qui sont toujours en recherche de perfection à propos de leur qualité musicale. Avec de nombreuses productions dans un avenir proche, Mike Larry continue de découvrir de nouvelles façons de s’exprimer en tant que producteur, DJ et en tant que personne. Il continue d’impressionner les gens chaque fois qu’il se produit, grâce à son ambition et sa reconnaissance du milieu musical. Il arrive à proposer un voyage magique en créant une atmosphère dans la pièce qui vous captive jusqu’à ce que le matin arrive.

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OBSOLETE COLLECTIVE

Obsolete Collective est un collectif féminin de djs et d’art. Leur mandat est de promouvoir la diversité sexuelle, la diversité musicale et l’inclusion des femmes, la communauté LGBTQ et les POC dans la scène musicale. En tant que DJ et artistes interprètes ou exécutants, nous souhaitons redonner les mêmes opportunités que l’on a donné aux nouveaux artistes et créer un espace plus sûr pour eux.

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KRIS TIN

Kris Tin est une Dj d’origine libanaise qui a grandi à Montréal où elle est déjà bien reconnue pour sa capacité à faire bouger même les corps les plus sclérosés! Au cours des deux dernières années, son évolution dans l’industrie s’est vue croître de façon exponentielle, ce qui lui a permis de se creuser une place importante parmi les plus grands artistes locaux de la ville.

Comme beaucoup d’artistes, Kris Tin se nourrit à la fois de ses émotions et de l’énergie que dégage son audience. Quelle soit profonde et mélodique ou sombre et poignante, sa passion pour la musique est constamment fusionnée à sa fascination pour l’univers spatial, créant ainsi un son riche et unique qui ne nous laisse pas indifférents. Ne se limitant pas à un genre bien défini, son penchant pour la techno et le minimal ne l’empêche pas de varier les plaisirs et de transcender les frontières de l’électronique.

« Je n’aime pas me limiter à un style en particulier. Je prends plutôt plaisir à lire mon public ce qui me permet de créer des moments inattendus et de bâtir une atmosphère. Chaque foule devant laquelle je performe est différente et dégage une énergie unique qui me nourrit et me pousse à livrer un set qui me définit».

Beaucoup l’auront déjà vue jouer au Salon Daomé, au Stereobar, au Newspeak ou au Velvet et à certains festivals comme le Piknic Électronik, l’Igloofest, AIM, Totem, Éclipse, Illusion ou Ancient Future pour n’en citer que quelques-uns. Un des évènements marquant de sa carrière reste sans doute son set d’ouverture pour le légendaire Carl Cox lors de l’Igloofest 2017 où elle a performé devant quelque 10 000 personnes. Pour 2017, elle désire plonger dans la production afin de créer un son unique et ainsi se démarque tant sur le point personnel qu’artistique.

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ZEPHA

Parfois sombre, profond, excentrique, génial, groovy …

Toujours avoir cette ambiance minimale.

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ETIENNE DE CRECY

L’histoire commence en 1992 quand Étienne de Crécy et Philippe Zdar participent à leur première rave à Paris et décident de former Motorbass. Ingénieurs du son au légendaire studio Plus XXX, ils sortent l’album Pansoul en 1994, annonçant la naissance de la house française. En 1995, Étienne de Crécy lance son projet Super Discount.

Comme le Pansoul de Motorbass, ce disque devient l’un des moteurs de la French Touch et un classique de la musique électronique en France et à l’étranger. En 2001, Étienne de Crécy sort Tempovision. Considéré comme un incontournable et un pionnier de la musique électronique, le disque marque le passage à une house moins underground, plus grand public. En 2004, alors que la house music est aux sommets des charts et que les icônes de la French Touch remplissent les plus grands clubs VIP du monde, Étienne de Crécy change brusquement de style et se tourne vers l’électro, influencé par la jeune garde de producteurs fatigués par la French Touch. En résulte Super Discount 2, dont le son plus dur et agressif se rapproche des sonorités techno de ses début. Philippe Zdar, Boom Bass, DJ Mehdi, Alex Gopher et Julien Delfaud contribuent tous à l’album. Les morceaux ‘Fast track’ et ‘Overnet’ deviennent les hymnes de la renaissance de la musique électronique.

De 2004 à 2006, Étienne de Crécy joue Super Discount 2 en live avec Alex Gopher et Julien Delfaud. La tournée débute dans de petits clubs électro à travers l’Europe et s’achève deux ans plus tard sur les scènes des plus grands festivals du monde. Étienne de Crécy produit alors le Commercial EP 1 & 2 et propose aux Bloody Beetroots de remixer son titre ‘Funk’. Le remix devient un succès viral et un tremplin pour les Italiens et forme une connexion entre Étienne et la jeune génération électro. Vers 2014, l’EDM envahit les Etats-Unis et le reste du monde. C’est à ce moment qu’Étienne de Crécy décide de relancer Super Discount. Le troisième chapitre du projet forme un lien entre les deux premiers épisodes. Bien que les synthétiseurs du second opus soient toujours en première ligne, les samples et la production vont créer un son plus house, plus funky, empreinte du premier volume. Que ce soit dans ses performances live, ses disques ou ses visuels, Étienne de Crécy a toujours été un pionnier, produisant des oeuvres conceptuelles, originales et révolutionnaires.

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FOLAMOUR

Derrière ce nom étonnant se cache l’un des producteurs et platinistes phare de la scène française actuelle. Label manager des très bons Moonrise Hill Material et FHUO Records, producteur aux aliases divers et DJ ayant déjà joué sur les plus belles scènes de l’hexagone et d’au delà les frontières, il annonce une année chargée en sorties pour 2017 chez Church et son second album à venir sur Moonrise Hill Material après une série de signatures sur les labels de qualité Fauxpas Musik, All City Records et Sleazy Beats Recordings. Il est certain qu’il faut le suivre de près.

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EAGLES & BUTTERFLIES

Né en Angleterre, Chris Barratt aka Eagles & Butterflies est un producteur basé à Los Angeles qui atteint toutes les limites du spectre de la musique électronique avec ses productions. Du downtempo à la techno et à la house, ses sorties sur Innervisions, Exit Strategy et son nouveau label Art Imitating Life, en remixant Underworld, RY X, Agoria, Moby et Ludovico Einaudi, il est évident de voir pourquoi il se produit autour du globe dans des événements tels que Circoloco, Awakenings, Sacred Ground, Secret Garden Party et bien d’autres encore.

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NÓS

N Ó S est une firme d’architecture qui rassemble autour d’un projet commun des créateurs dotés d’expertises diversifiées et complémentaires. Propulsé par un esprit résolument contemporain, chaque projet est l’occasion d’inventer un milieu de vie unique et à la mesure de ses usagers grâce à une proposition audacieuse, réaliste et intégrant les particularités d’un environnement donné.

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FIRECRACKERS

Firecrackers est un collectif de performeurs spécialisé en animation circasienne ainsi qu’en spectacles de feu et lumière. Avec deux ans à son actif, le collectif a su se démarquer au sein de la communauté des artistes de feu montréalaise par son originalité et son charisme. L’innovation est au coeur de leurs spectacles puisqu’ils y intègrent différentes catégories d’art telle que la danse, le théâtre, l’acroyoga et le cirque avec, comme fil conducteur, leur passion du feu.

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CIRQUANTIQUE

Cirquantique est un collectif artistique produisant des événements culturels immersifs qui convient les spectateurs à vivre une expérience englobante.

À travers animations, performances, musique et fête dansante, ceux-ci sont invités à venir libérer leur propre créativité au cœur de prestations en lien avec différents thèmes sociaux actuels et historiques. Nos artistes, issus de contextes et de disciplines variés, partagent leur expertise et leurs talents dans les domaines du cirque, du théâtre burlesque, de la danse, de la musique live et électronique, ainsi qu’en lien avec la scénographie, le design et la confection de costumes. Les spectateurs sont appelés à se costumer en regard des thématiques proposées alors que des animateurs participent à alimenter l’ambiance durant les entractes.

Le tout contribue à créer un véritable univers festif, et ce, tant pour les artistes que pour leur public.

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